El “como si”, è l'universo cercando di puntare alla realtà attraverso l'immaginario rappresentato drammaticamente. Questo significa abbreviazione “come se la realtà che solo accade sul palcoscenico dello psicodramma”. Con questo si sottolinea che, ciò che avviene nella “como si”, seguire le leggi della “Hipócresis” (vedi hipócresis). Quello che succede “come se stesse accadendo nella realtà” solo che si svolge sul palco dello psicodramma. Questo scenario è il posto che prevede prestazioni controllata, terapia, ristrutturazione e Integrativa cosa succede lì “como si” erano la realtà.


È una sottofase, guidato metodologicamente, con la chiusura di ogni sessione inizia, tutte le procedure drammatico. E 'stato introdotto da Zerka Moreno classico, che ha chiamato la condivisione. Alla fine del skit e prima di iniziare a commenti, i segni o per interpretazioni, il tempo concesso ai membri del gruppo non in scena, condividere con i protagonisti o le proprie esperienze;, i ruoli e le scene che tutti mobilitato e riattiva in linea con quello che è successo in ambito drammatico. E 'un tempo che permette di espressione, soprattutto affettiva, gruppo cassa di risonanza. Al termine di questa prima sottofase commento (vedi commento), il gruppo è in una posizione migliore per capitalizzare sugli interventi operativi terapisti.


La tecnica permette di realizzazione drammatica portare a aziendalizzazione e spazialità che fornisce la fase di psicodramma, ciò che è nella fantasia del protagonista. Così un sintomo, un pensiero, eccetera. acquisisce forma concreta per essere giocato psicodramáticamente e guida la ricerca e il collegamento ruolo nel conflitto. Attraverso il linguaggio del corpo di matrice identità (Ver matriz de identidad) un dolore, un gesto, un atteggiamento, trasmettere un segnale che, anche se lieve, Si distingue dalla totalità di ciò che viene drammatizzare. questo segnale (Vedere chiave drammatica) per essere percepita dal protagonista, il preside o il gruppo diventa un segno di significato oscuro che la tecnica di realizzazione drammatica decodifica che porta il livello simbolico, compreso da tutti i ruoli e le relazioni che sono stati nascosti e camuffati a livello di immaginario.


Sono tutte quelle figure che emergono dallo studio sociometrico di un gruppo ed esprimono posizione personale, e relazioni di attaccamento di tutti e di ciascuno dei membri del gruppo. Si mette in evidenza, en el sociograma, attraverso mutue di lettura (vedi mutualità), risultante dal test sociometrico applicata e riguarda esclusivamente il criterio scelto sociometric. (Vedere test sociometrico e il criterio sociometric). Queste impostazioni possono dare tra l'altro le seguenti figure: isolato; diadi o coppie; cadenas; triadi o triangoli; piazza; stelle; círculos; socioides; eccetera.


Il punto di partenza di ogni azione drammatica è sempre un conflitto. Se non c'è conflitto non ci sarà mai l'azione drammatica e se non vi è alcuna azione drammatica non possono essere rappresentazione drammatica. Il conflitto drammatico deve essere trattato come un antagonismo messo in azione. Un conflitto drammatico, por lo tanto, implica sempre una opposizione, como punto de partida, tra l'obiettivo del bersaglio protagonista ed antagonista. Ecco alcuni esempi. L'atto di baciare due attori in scena, da un punto di vista drammatico non è strettamente un'azione, È in ogni caso di risoluzione drammatico. In tal caso non vi è alcun conflitto drammatico. Se il protagonista mira invece a soddisfare il suo desiderio di baciare e antagonista esprime la volontà di prevenire o rifiutare il bacio, sì, ci, c'è un conflitto drammatico. Se il protagonista è stanco e ha bisogno di sedersi, il vostro obiettivo è quello di raggiungere la sedia (la sedia sarà in tal caso il deuteragonista, es decir, l'oggetto o la persona che esercita la seconder ruolo e completare il suo obiettivo). Quando il protagonista è seduto, tutto si risolve e si conclude in posa drammatica una conclusione o la risoluzione. al contrario, Se la sedia Animisa nel suo ruolo e elude la mente antagoniste, opponendosi l'intenzione del protagonista, farlo cadere sul pavimento con la conseguente confusione, vediamo ancora una volta che l'azione drammatica si riapre. Questa riapertura dell'azione è perché l'unità rimane opposti contrastanti intatte che inevitabilmente portano alla protagonista e il suo avversario un nuovo tentativo o antagonista deuteragónica interazione sempre tendono verso una qualche modalità di risoluzione, pero, per il dramma che la risoluzione continuerà solo come una tendenza. Quando si esegue, qualcosa ha concluso. Con questi esempi è del tutto evidente che i conflitti, durante l'azione drammatica, Essi dovrebbero essere tenuti come antagonismi atto, sviluppare nel tempo e nello spazio nel drammatica e trasformare permanentemente. Il conflitto drammatico allora, dal punto di partenza, Si continua a svilupparsi come unità di opposti permanenti. Quell'atto antagonismo comporta sempre l'estensione nel tempo della opposizione iniziale intatto o trasformati, ma sempre presente. Questa estensione determinerà anche continui cambiamenti negli scontri di ruoli contrastanti, sviluppare il conflitto drammatico. L'insieme di questo sviluppo si chiama azione drammatica (Vedere azione drammatica).

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