Term definert av Argentina Psykoanalytisk Psykodrama skole. Når arbeidet utføres på den fryktede scenen (se) du kommer til åstedet konsonant (se) i stedet for å utdype disse bildene, innenfor betydningen av “individuell psykoanalyse” som tar som scener eller minner concealers; Det fremmer at hvert gruppemedlem å ta visse underkonstruksjon av den til å spille med dem med samme intensitet og kreativitet mulig. Av disse resonanser, De danner nye bilder eller scener som kalles gjensidig hjelp presist resonant Scenes. Disse gjør det mulig hvert medlem av gruppen skyte den dype elaborative prosess for omstilling fra sine egne fryktede scener.


Begrepet er definert i vår skole av Argentina Psykoanalytisk Psykodrama. Det kalles med dette utsagnet den nye scenen hovedpersonen handle igjen når den andre gruppen spilte sine egne scener fra visse deler av den fryktede scene (se). På denne tiden gruppeprosessen hovedpersonen gjenopplever, stykket igjen mot sine jevnaldrende.

Det som hadde begynt som en fryktet scene, gjennom disse dramatiske sekvenser vil melde deg inn i samme hovedpersonen og alle deltakende gruppemedlemmer annerledes med større rikdom, Belønnet originalitet og kreativitet i disse presiseringer.


Det er den virkelige plass og / eller virtuelle hvor drama og scene til stede i interiority av hovedpersonen representerer.

Hver person bærer i seg en “innbilt scenario” der de passerer og registrert hendelsene i hans liv.

Den psykodrama scenen gjenskaper disse handlingene ved utførelsen av egenkapital og komplementære roller i “som hvis” dramatisk, contextuando og berikende fantasi med den tredje dimensjonen av plass og den fjerde, konvensjonelt avtalt tid. Dermed sin betydning som en av de fem instrumenter av psykodrama, som noen forfattere også kalt “ja område som”.

Concept Psychodramatic “stadium” Den skiller seg fra hva som kan innebære en ren trinn.

denne plassen, selv når det utvikler seg i manifestet er en hendelse av hverdagen helten, alltid innrammet hva som dukker opp på en karakteristisk måte, måte “hipócrisis” (lov dramatisk simulering eller fiksjon). Hva skjer på scenen som alltid skjer “som hvis” utenfor virkeligheten og nå er representert dramatisk.

I dette området interaksjoner av alle rollene som er på spill i hver scene utspiller seg, dvs., spekter av roller hovedpersonen i sin egen kulturelle atom (Se Cultural atom) og utfyllende, forståelse for at disse rollene vises på scenen med de funksjonene de har i perseptuelle sosiale atom (Se perseptuelle sosiale atom) hovedpersonen unntatt i tilfeller av skit der rollene er for de som spiller i virkeligheten spilt.

Jo flere roller som alltid handlet repetisjon av det som oppfattes og forestilt virkelighet som oppsto nærmer, jo høyere nivå tele (se på TV) kommunikasjon som skal etableres på scenen, i motsatt fall overføringsnivået råde, og dette er en øvelse sin terapeutiske virkning jeg dramatisert. Åpenbart så viktigheten av tid og rom respons som gir scenen som gjenforsikring mot konstant behov for avklaring av gapet mellom fantasi og virkelighet.

Det er scenariet er innstiftet samt locus nascendi, locus som garanterer ankeret for lanseringen av hovedpersonen i hans univers synkretisme (galskap) løse frykten for det umulige i å vende tilbake til sin identitet, hvor kan jeg stole på din observatør (Jeg ser observatør).

Scenen oppfyller dermed funksjoner: en) romlig rammeverk: som området connoted av konvensjonen som plassen “som hvis”, hvor pasteurisering og avklare nivået på kommunikasjonen i hver rolle spilles tillatt, tilby ham hovedpersonen trygg på at i et slikt rom, engasjementet er alltid og bare gitt fra rollen, dermed lette etterforskningen av en hel opptreden av den enkelte, inkludert det ukjente av det.

b) tidsramme: Denne funksjonen gjennomføre etappen som et spesielt område hvor fanout av alle rollene spilt av hver protagonist, Kan forekomme samtidig i “her og nå” dramatisk og historisk pasient (sin nåværende, biografisk fortid og fremtid). Denne midlertidige plass avgrensningen forbindelse med operasjonell sikkerhet tilbud. Garanti muligheten for operativ tid psykodrama retur til kontrakt (Se psykodrama kontrakt) nemlig, tidspunktet for den scenen som fungerte som et utgangspunkt i hver undersøkelse.

c) affektiv rammeverk: som er sekvensen av interaksjoner som forekommer, utplassering av følelser av hovedpersonen som brast på scenen er forme et klima i endring som vil dempe både hovedpersonen og publikum (Vis publikum). Dermed publikum fungerer som en samtalepartner for følelser som beveger seg fra det som skjer i den emosjonelle konteksten av scenario.


Begrepet er definert i vår skole av psykoanalytiske psykodrama. Det anses Kongevei for utforsking av uavklarte familiebilder som kan forstyrre arbeidet til en koordinator.

Alle fryktet situasjonen i koordinasjon (for eksempel: frykt for dom, impotens, følelsen avvist, eller opplevelser av skyld, etc…) de kan bli brakt til scenen for å representere dem og arbeide dem psicodramáticamente. For denne gruppen av koordinatorer samlet for dette formålet i samsvar. Ikke for å fortsette og dermed fryktede situasjoner vibrere av andre og enda blokk koordinator, perturbing eller umulig instrumental rolle i utviklingen. Det er bare mulig å frigjøre fra slike vanskeligheter, når egne personlige motiver som alltid ligger til grunn selv skylt og reenact permanent til gruppesituasjoner poserte eventuell samordning.

Disse forskningsgrupper, dannet av ordinært møte av flere koordinatorer, De tillater å arbeide med disse profesjonelle frykt, esclarecerlos; rakne sine forsvarsmekanismer, for å oppnå oppmerksomhet og gi dem større personlig og profesjonelle forskere rikdom, pluss en instrumental vekst og bedre sine roller psychohygiene.

(se: traumatisk scene, biografisk situasjon, scene kjernefysisk konflikt, Nodal latent konflikt og motstått Rolle).


Det er et sett av interaksjonene, følelser og verdier, strukturelt samlet i en enhet av motsetninger motstrid.

Det er registrert i minnet til den enkelte bevisstløs, mer eller mindre latent og kan reactualized i visse tider av vital og tempe. Når dette skjer kan det bli fremkalt billedlig.

Vanligvis det ser delvis og magisk plassert, mytiske og ideologisk, i noen av fortiden eller biografiske gang hovedpersonen prebiográfico.

Traumatiske scener spilt inn i underbevisstheten minne om en enkeltperson, og alle rekorder, De henger sammen, posnémicamente. For dette svært grunn, alle traumatisk krise er alltid delvis og samlings.

Legg igjen et svar